“只是對一直存在的事物做了一點改變”
我在朋友的社交媒體上看到了瑞安·甘德收藏展，很感興趣，所以我決定去看看。這本來不是我的主計劃，只是我有點空閒時間。
我之前沒有任何訊息，只是覺得它看起來很有趣！
和學弟學妹一起看完之後，我只想說幾句話。
“我很高興我來了。”
這就是全部內容了。
作為一名從事室內設計、活動策劃和展示工作的工作人員，這對我來說真是大開眼界。
雖然標題裡有「收藏展」幾個字，但我看的時候根本沒注意到。
我隨意地四處張望，想知道這是否是瑞安甘德 (Ryan Gander) 收藏品的展覽，突然我意識到了一件事。
哇，這些都是東京歌劇城美術館一直收藏的物品，只是以不同的方式展示和收集，僅憑這一點就成就瞭如此有趣和引人入勝的展覽！
“它一直在那裡”
這正是一個包含這些內容的展覽。
從解說的書寫方式，到色彩的運用，再到將一些常見物品擺放在沒有這些物品的地方，這次展覽並非收集新奇、流行或名氣的物品，而是利用「日常用品」來創作，這既令人興奮又充滿趣味，對我的作品產生了很大的影響。我越看越想知道瑞安甘德的內心世界究竟在想什麼。
首先，顏色。
這幅作品僅以黑白色呈現，但平衡性卻如此完美，讓人不禁想問：“還有其他作品能與之媲美嗎？”
接下來的想法
“通常會存在的東西不見了”
沒有任何藝術作品的解釋，而每件藝術作品都應該包含解釋。
啊？他們沒告訴你這件作品是誰做的，是什麼嗎？我心想，轉過身，看到一個同樣大小的畫框，周圍圍著一行字，上面寫著說明。我很驚訝竟然有這樣的展示方式。這沒什麼特別的，但很有趣，我以前從未見過這樣的東西！
我真心希望能夠提出一些室內設計方案，讓人們覺得“這並不難，只要你願意就可以做到，但還沒有人做到過，對吧？”
我得到了一個很好的提示。
還有光。
這是瑞安甘德精選收藏展最精彩的部分！
博物館裡應該有的燈。
這與之前野口勇展上令人驚嘆的燈光效果完全相反。
沒有光。
用小型手持聚光燈照亮藝術品並決定藝術品的外觀很有趣。
如果您從遠處將光線照射到大型藝術品上，您可以看到整個畫面，但是如果您靠近並僅照射其中的一小部分，您就可以看到通常會錯過的細節，並且我能夠通過添加自己獨特的風格來欣賞我不太理解的藝術。
當然，這對我來說是一次關於室內設計的很好的學習經歷，但它也給了我一個反思自己的機會，儘管這看起來像是我在發表什麼大聲明。
我了解到，只要稍微改變一下看待事物的方式，與平常有所不同，以自己想要的方式看待事物，即使是最小的改變也可以使室內設計和日常生活變得更有趣，或者變得無聊，所以「一點點」很重要。
我嘗試做一些與平常不同的事情，騰出時間做自己想做的事情，而不必擔心別人，而且還有很多令人興奮的事情我還沒有做，這讓我感覺我將來可以做更多有趣的事情。
再想想
“我很高興我來了。”
這個展覽讓我思考：
我很感謝向我介紹這個的朋友。
我的朋友還告訴我一些更有趣的事情。
如果我去那裡我會告訴你的！
（文：島崎）
島崎綾子
我從小就喜歡重新裝修房間，經常重新佈置房間。不知不覺，從事室內設計工作已經12年了。我現在是兩家不同室內設計店的經理，最近又開始從事電商產業。我好奇心旺盛，雖然注意力高度集中，但堅持不懈的程度卻很低，所以我暗自擔心寫部落格的事。